Découvrez les boursiers Creative Futures Veronica Beard x CFDA 2026

Pour la deuxième année consécutive, VB Gives Back est fier de s'associer à la CFDA Foundation pour soutenir la prochaine génération de talents de la mode. La bourse Creative Futures, lancée l'année dernière, aide les designers émergents à poursuivre leurs études et à démarrer leur carrière dans la mode.

Cette année, nous avons accueilli quatre nouveaux boursiers exceptionnels du programme Creative Futures, qui rejoignent chacun notre siège social de New York pour un stage d'été rémunéré, et nous sommes ravis de vous les présenter. Poursuivez votre lecture pour découvrir leurs passions en matière de design, leurs inspirations créatives et ce qu'ils sont le plus impatients de vivre en travaillant à nos côtés cet été.

Sans plus tarder, découvrez la promotion 2026 de Creative Futures…

Madison Valenta

Dès son plus jeune âge, Madison a été attirée par les arts, en particulier le design de mode et le stylisme, comme forme de narration. Cette perspective lui a été inculquée par sa mère, auteure et l'une de ses plus grandes influences. « Au fil du temps, j'ai réalisé que la mode n'est pas différente de l'écriture », dit Madison. « On raconte simplement une histoire à travers le concept, le textile et la silhouette au lieu des mots. »

Pendant son stage d'été chez VB, Madison se concentre sur la conception de denim, qu'elle considère comme l'illustration ultime de la narration de mode : « Plus vous portez vos jeans, plus ils acquièrent du caractère. Au fil du temps, ils deviennent uniques, reflétant vos expériences à travers chaque délavage et pli. Le denim enregistre des souvenirs et devient une partie de votre histoire. » Elle a hâte de s'immerger dans ce domaine de conception, tout en aidant à créer des pièces qui reflètent un profond sens d'intention et de but.

Chris Ortiz

Pour Chris, la mode a toujours été émotionnelle, personnelle et profondément influencée par le lieu. « Être Portoricain influence mon expression créative. Il y a tellement de fierté, de couleur et d'individualité dans ma culture, et cela se reflète naturellement dans ma façon de concevoir le style et le design », dit-il. « Grandir à Jacksonville, puis déménager à Washington, Los Angeles, et maintenant à New York, m'a également montré que chaque destination a sa propre énergie spécifique qui influence la façon dont vous vous exprimez à travers les vêtements. »

 

La passion de Chris pour le style enraciné dans ce type d'identité est l'une des principales raisons pour lesquelles il est ravi de faire un stage chez nous. « Je suis impatient de voir comment une marque comme Veronica Beard construit et maintient un point de vue aussi clair et cohérent à travers le stylisme et la narration médiatiques, et ce qu'il faut pour traduire des idées en véritables visuels et campagnes de marque », dit-il. « Plus que tout, je veux grandir et absorber autant que je peux et me lancer des défis dans un environnement professionnel. »

Jane Eunchong Lee

Jane se décrit comme une « apprenante avide » et est prête à s’imprégner de tout ce que son passage chez VB a à offrir. Elle est fascinée par le fait qu’un seul vêtement naisse de « cent mains » – une belle illustration de ce qui peut être accompli lorsque nous travaillons tous ensemble vers un objectif commun. 

 

Beaucoup de choses inspirent Jane de manière créative, des événements actuels aux films en passant par la musique et la poésie, mais elle se sent le plus inspirée lorsqu’elle observe le travail de créateurs moins connus – studios indépendants, étudiants et jeunes créateurs prometteurs, où « il ne s’agit jamais seulement du produit », mais plutôt de la passion qui entre dans sa création.  

 

En ce qui concerne l’avenir de la mode, Jane espère pouvoir contribuer à créer des pièces sentimentales et durables qui durent, plutôt que des pièces centrées sur des tendances éphémères et un gaspillage excessif. 

Summer Kubota

Pendant des années, Summer a eu du mal à concilier son côté créatif et ses racines de la Silicon Valley. Ce n'est qu'au cours de sa troisième année au Fashion Institute of Technology, lorsqu'elle a conçu une collection de vêtements de sport, qu'elle a trouvé le point de rencontre entre la mode et les STIM (sciences, technologies, ingénierie et mathématiques), en associant les textiles de performance, l'ingénierie et la couture d'une manière qui a transformé son approche du design.

 

Summer trouve maintenant que les mathématiques, la science et le sport sont des sources d'inspiration inattendues en matière de mode, et dit qu'elles peuvent être « esthétisées et utilisées comme lignes directrices pour la façon dont nous abordons le design ». En fin de compte, elle espère créer des vêtements aussi beaux que fonctionnels, rendant le design intentionnel accessible au plus grand nombre.